Son of Buzzi (CH) / Des Moines (IT) / Joost Dijkema (NL) / Gwenifer Raymond (UK) Een bont gezelschap: een Zwitser, Italiaan, Engelse en een half Drent, half Groninger. Wat Son of Buzzi (Sebastian Bischoff), Des Moines (Simone Romei), Gwenifer Raymond en Joost Dijkema gemeen hebben is een voorliefde voor de akoestische gitaar, de 6 of 12 snaren beroerend als bezeten door de geest van geestenvaders John Fahey, Robbie Basho, Leo Kottke en de vooroorlogse bluesgitaristen zelve. Tijdloze muziek, met de frisse geest van NU. Geen ingestudeerde en vermoeiende snarenkrachtpatserij, maar beheerste en dan weer wilde gitaarexploraties, waarin folk, blues, bluegrass, jazz, raga, country en experimentelere geluiden samensmelten tot een spiritueel gitaarklankengeluid. Gitaarmuziek voor de ziel. Sommigen duiden het genre met de halfbakken benaming American Primitive, maar je kunt het evengoed guitar soli, fingerstyle gitaar of sologitaar noemen (allen niet minder halfbakken). Op 22/10 spelen deze vier Europese toppers uit dit genre in de Kerk van ObergumHet gerenommeerde Amerikaanse platenlabel Tompkins Square uit San Francisco bracht in de afgelopen jaren van alle vier artiesten muziek uit. Een grotere aanbeveling is er bijna niet! Gwenifer Raymond is misschien wel de bekendste Europese exponent uit het genre. Haar laatste twee albums op Tompkins Square (You Never Were Much of a Dancer uit 2018 en Strange Lights Over Garth Mountain uit 2020) sloegen in als een bom. The Guardian wond er geen doekjes om en gaf de volle mep (vijfsterren) aan Dancer: “It’s music that creaks, in which you can hear the metaphorical wind whistling through the figurative cracks in the walls.” Aanvankelijk zwaar beïnvloed door maestro John Fahey, maar op haar derde en meest recente album spit ze dieper. Live is deze madam een beest. Met haar lange, donkere haar hangend over de gitaar of banjo gaat ze wild fingerpickend te keer alsof de dag des oordeels aanstaande is (wat niet ondenkbaar is). Niet te missen! https://gweniferraymond.bandcamp.com/ Joost Dijkema behoeft in het noorden des lands wellicht geen introductie, maar voor wie dit noordelijke snarenwonder nog nooit heeft gehoord: hij heeft toch echt maar tien vingers! Debuutalbum Sacred Revelations (2016) en opvolger Time Thief (2019) staan bol van de avontuurlijke en instrumentale gitaarcomposities, afgewisseld met fraaie staaltjes singer-songwritermuziek (yep, met vocalen), ergens tussen Michael Chapman, Steve Gunn en Townes van Zandt in. De Volkskrant roemde zijn debuutalbum met de woorden “En wat is Sacred Revelations een prachtplaat geworden. Americana zoals ze die in de VS nauwelijks meer durven maken. Blues, country en folk met het soort van de duivel bezeten akoestische gitaarinstrumentaaltjes”. Tweede album Time Thief mocht in het toonaangevende Engelse muziekmagazine Shindig! zelfs rekenen op een vijfsterrenrecensie. Dijkema stond als enige Nederlander ooit op de planken van het Take Root festival. https://joostdijkema.bandcamp.com/ Des Moines is de artiestennaam van Italiaan Simone Romei. Deze bebaarde snarenplukker laat op zijn meest recente album, Like Freshly Mown Grass (2018), horen dat hij een heel aardig mopje sologitaar kan spelen. Maar verrassend zijn met name de zwaar door Nick Drake en Bert Jansch beïnvloedde liederen met vocalen: songs met kop en staart, sober omlijst en waarin de fluisterende stem van Romei je meesleept naar een onschuldige fantasiewereld vol kleurrijke landschappen. Des Moines leverde in 2019 een gitaarinstrumentaaltje af voor een Jack Rose tribute album en een jaar later aan de legendarische sologitaarcompilatie Imaginational Anthem (vernoemd naar een lied van Max Ochs) op Tompkins Square, evenals Dijkema en Son of Buzzi. Nieuw werk van Des Moines is in aantocht. https://simoneromei.bandcamp.com/ Son of Buzzi heet in het echt Sebastian Bischoff en is woonachtig in Zürich, Zwitserland. Son of Buzzi is wellicht het meest experimenteel van het stel. Hij kan evengoed sober akoestisch picken als caleidoscopische en drone-achtige klanktapijten toveren uit zijn elektrisch gitaar. Een handvol gelimiteerd uitgebrachte albums heeft hij op zijn naam staan, albums die de liefhebbers van American Primitive feilloos weten te vinden. Fluss uit 2021 is een voorlopig hoogtepunt: een avontuurlijke trip die even meditatief is als verontrustend. De Amerikaanse muziekwebsite Record Crates United noemde Son of Buzzi “…one of the most skilled experimental guitar soli artists in Europe today.” Bisschof speelt dit najaar voor het eerst in Nederland. Alle liefhebbers van avontuurlijke gitaarmuziek mogen dit niet aan zich voorbij laten gaan! https://sonofbuzzi.bandcamp.com/ Jeroen Dijkema

Als eerste jazzfestival dit najaar presenteert Mondriaan Jazz een toonaangevend, internationaal en uitdagend programma, waarbij veel nieuw werk uit de lockdown te horen is. Het festival richt zich dit jaar op London, Helsinki en Berlijn, maar ook op de grensvlakken tussen jazz en electronica. De Complete lineup
Christian McBride x Jason Moran (USA) // Kokoroko (UK) // Yussef Dayes (UK) // Butcher Brown (USA) // John Ghost // Y-OTIS (D) // Nala Sinepro (UK/BE) Fuensanta Méndez Ensamble Grande (MEX) // Timo Lassy x Teppo Mäkynen (FI) // Mattias De Craene (BE) Arthur Hnatek SWIMS (CH) // OK:KO (FI) // Dishwasher (BE) De eerste lichting namen voorspelt al veel goeds: Zo openen we het festival met een gecureerd duo van Amerikaanse jazz royalty’s bassist Christian McBride en pianist Jason Moran (USA) en eindigt het festival met de enige 2021 show van UK-jazz-afrobeat sensatie KOKOROKO (UK). Daartussen zit een vol programma waarin je de hedendaagse randen van jazz en electronica kan ervaren met o.a. Yussef Dayes (UK), John Ghost (B) en Arthur Hnatek SWIMS (CH). Laat je ondertussen onderdompelen in onze focus op de Berlin en Helsinki jazz underground, met onder meer Y-OTIS (D) en Timo Lassy x Teppo Mäkynen (FI). Of laat je verrassen door het Nederlandse debuut van zangeres Sasha Keable (UK) of het overweldigende Ensamble Grande van Mexicaanse vocaliste Fuensanta Méndez (MEX). Locations: PAARD | Koorenhuis Ticket price: € 40.00 (incl. service costs) MJAZZ x ProJazz Opening Night
Op vrijdag 8 oktober is de opening night van deze editie in het Koorenhuis Den Haag. Dit keer trappen we vurig en groovy af met cult-funk helden Butcher Brown (USA) én het Nederlandse debuut van harpiste Nala Sinephro. In haar band op MJAZZ zie je leden van Sons of Kemet en Ezra Collective terug. De perfecte start voor een weekend jazz en daarvoor bij Let op! Tickets voor de opening night worden apart verkocht video butchers brown : https://www.youtube.com/watch?v=ZfqmSZ-6Cgo VIDEO kokoroko https://www.youtube.com/watch?v=zUnKDK1iklo

Dutch Double Bass Festival is hét festival dat laat horen waarom de bas zo mooi is. Als enige festival ter wereld geprogrammeerd rondom de bas, van jazz, klassiek tot world en pop. Met bands, orkesten en solisten; met contrabas, basgitaar en viola da gamba. Artistiek leider is bassist James Oesi, bekend van onder andere Podium Witteman en Op1: “Zonder dat veel mensen zich het realiseren is de bas een enorm veelzijdig instrument: essentieel als orkestinstrument, krachtig als solist in kamermuziek en onmisbaar in een jazzband. Ik wil de wereld laten zien hoe mooi de bas is; aansprekend voor alle soorten muziekliefhebbers die we met dit festival tot in het hart willen raken.” Op de vorige twee edities van het festival speelde onder andere Dominic Seldis (Concertgebouworkest), de bassisten van het Rotterdams Philharmonisch Orkest, worldbassist Richard Bona en bekend jazzbassist John Patitucci. Op 29 en 30 oktober aanstaande verwelkomen we 18 acts in Theater Zuidplein te Rotterdam, het theater is net heropend in een geheel nieuw gebouw dat genomineerd is voor de Rotterdam Architectuurprijs 2021. Alleen in Nederland te zien! Dutch Double Bass Festival programmeert een groot aantal acts exclusief voor Nederland en organiseert een aantal unieke samenwerkingen. Maestro-gezicht en ConcertgebouworkestbassistDominic Seldis, jong talent Sasha Witteveen en cabaretier en pianist Mike Boddé leerden elkaar kennen bij Podium Witteman. De liefde voor de muziek en contrabas in het speciaal is groot bij de drie. Daarom stellen ze speciaal voor DDBF een programma samen waarin de bas de hoofdrol speelt. John Scofield & Dave Holland zijn twee van de allergrootste uit de jazz en spelen voor het eerst als duo in Nederland (en exclusief op Dutch Double Bass Festival). Bassist Dave Holland begon zijn carrière als bassist van Miles Davis en speelde daarna met bijna alle grootheden, zoals Chick Corea, Stan Getz en Pat Metheny. Met zijn eigen werk verdiende hij drie Grammy Awards. Ook gitarist John Scofield werkte met Miles Davis, en met grootheden als Charles Mingus, Herbie Hancock en Joe Lovano. En ook Sco verdiende onder eigen naam drie Grammy’s. Deze levende legende is een voorbeeld voor gitaristen wereldwijd! Wie weleens naar Concertgebouw of Opera gaat kent het Nederlands Philharmonisch Orkest! Als een van de beste orkesten van Europa hebben ze een breed repertoire: van Bach tot Wagner. Het is een primeur dat de basgroep van dit toporkest een soloconcert geeft! En dan ook nog met de internationale stersolist Božo Paradžik, die zowel met veel belangrijke orkesten over de hele wereld speelde als via YouTube miljoenen hits met zijn solowerk vergaarde. Speciale gast tijdens dit concert is trompettist Eric Vloeimans. Derrick Hodge is bekend als bassist van oa. Anthony Hamilton Robert Glasper en Kanye West. Onder eigen naam nam hij drie albums op, en op Dutch Double Bass Festival komt hij exclusief naar Nederland met zijn nieuwe band. Dat geldt ook voor de eveneens Amerikaanse bassist Ben Williams, bekend van oa. zijn werk met Pat Metheny en Stefon Harris. Zijn laatste plaat I Am a Man kreeg lovende kritieken. Hij komt stukken van die plaat spelen met een all star band met oa. saxofonist Marcus Strickland. Klassiek, jazz en funk op één festival Omdat de bas onmisbaar is in iedere muziekstijl programmeert Dutch Double Bass Festival dwars door de verschillende stijlen heen. Behalve de bovengenoemde acts programmeren we ook: De 23 jarige Poolse basgitariste Kinga Głyk werd bekend via YouTube en Instagram met miljoenen hits voor haar video’s. Binnen de jazz en funkscene is ze inmiddels op jonge leeftijd al een household name, op DDBF speelt ze met haar band met oa. de Nederlandse topdrummer Yoran Vroom. De Deense contrabassist Jasper Høiby werd bekend door zijn trio Phronesis, maar wilde wat nieuws. Met zijn groep Planet B verkent hij avontuurlijke akoestische jazzwegen met een boodschap over onze aarde en het klimaat. De Engelse Robert Smith speelt een soloconcert op viola de gamba, de eigenlijke voorloper van de contrabas. Smith beperkt zich niet tot oude muziek en staat bekend om de muziek van Metallica, net zo aangrijpend als Bach op één concert te spelen. Hij won eerder de Bach-Abel Viola da Gamba competitie en speelt met het Amsterdam Baroque Orchestra. Florentin Ginot werd bekend door zijn uitvoering van Bach’s Chaconne op contrabas. Een belangrijk musicus in de hedendaagse muziekscene, de Franse musicus is de bassist van het bekende Ensemble Musikfabrik uit Koln. Fuensanta Méndez uit Mexico is een rising naam in de Nederlandse muziekwereld. De in Amsterdam gevestigde bassiste, componiste en zangeres creëert een eigen muzikale wereld met invloeden uit de jazz en Mexicaanse muziek. De band Madlife olv. frontvrouw bassiste en zangeres Madelief van Vlijmen brengt alternatieve pop met schoudervullingen: je hoort namelijk een flinke dosis '80s terug, maar ook vleugjes jazz. Uit de Rotterdamse improvisatiescene komt Gonçalo Almeida. Een zeer veelzijdige artiest die samenspeelt met de groten uit de improvisatie (Chris Speed, Jorrit Dijkstra, etc.) maar ook collabs met dansers, videokunstenaars en poëten organiseert. DDBF geeft ook de jongste talenten een podium. Van het Codarts Conservatorium te Rotterdam en Conservatorium van Amsterdam spelen drie ensembles met hun beste basstudenten.

Ruim twintig lokale bands en artiesten zijn van april tot en met juni in de bovenzaal van Simplon bezig geweest om beelden voor een videoclip of -registratie (sessie) te filmen. De ruimte kon tot de zomer niet gebruikt worden voor publieksactiviteiten. Op deze manier heeft Simplon toch een mogelijkheid aan noordelijke artiesten kunnen bieden om zich ook in deze lastige tijden te blijven ontwikkelen. Voor dit project heeft Simplon de handen ineen geslagen met Studio SpinLink, deze studio maakt onderdeel uit van stichting WerkPro. Studio SpinLink is hierbij gericht op jongeren met een creatief talent of interesse, om zo ervaring op te doen in de multimediasector in de breedste zin van het woord.